来到海华的学员中，有些没有美术基础的人看到墙壁上色彩绚丽的手绘设计图后，都有一个共同的想法：自己能不能画出来？为什么在强调效率的信息社会，还要费时费力地去学习手绘，计算机软件足以完成的事情为什么还要学这么基础的东西......可是，我想告诉你们，手绘是设计师灵魂的体现，是成为一个合格室内设计师必备的素质，也许手绘不如电脑便捷，也许电脑不如手绘有灵性，那么下面，让我们来思考一下两者的优势与劣势吧。

　　手绘设计与电脑设计的目的是相同的，同为进行某种视觉方式的传达，只是两者所采用的手段不同；从思维的角度来看，两者同为设计师展示的创造性思维，没有高低优劣之分。电脑的特点是设计精确、效率高、便于更改，还可以大量复制，操作非常便捷。但随之而来的缺憾是在进行某些方面的设计时，难免比较呆板、冰冷、缺少生气，不利于进行更好的交流。而手绘设计，通常是作者设计思想初衷的体现，能及时捕捉作者内心瞬间的思想火花，并且能和作者的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中，手绘可以生动、形象地记录下作者的创作激情，并把激情注入作品之中。因此，手绘的特点是：能比较直接地传达作者的设计理念，作品生动、亲切，有一种回归自然的情感因素。例如，我们在一个包装盒上表现书法字体时，选用电脑字库里的字体总是不能尽如人意，而改用手写的字体，顿时感到有一股生气，效果截然不同。手绘设计的作品有很多偶然性，这也正是手绘的魅力所在。诚然，手绘设计在有些方面也不能与电脑相比。如手绘设计完成一件作品的周期较长，与电脑相比费时间、费力气，而且操作时作者需全神贯注，十分细心，不能出错，也不方便修改，更不能轻易复制。

　　前文提到的设计软件的掌握和学习比手绘方式更加便捷，因此，设计初学者对电脑的依赖性比成熟的设计师更强。需要认识到，其实训练，才能掌握手绘设计的基本规律和技巧。而要想成为一名优秀的手绘设计师，则需要历经长期磨练，不断学习他人的经验成果，融合各种知识于心中，这样才能站得高，看得远，心手并举，不断创作出优秀的作品。严格地说，有了好的创意和扎实的手绘基本功，还不能成为优秀的设计师，只有娴熟地掌握设计的各种辅助手段。现代许多设计大师的作品仍然以手绘方式为主，只有心手并举，才能真正迈进设计的大门。

　　作为有些设计大师甚至完全反对使用电脑进行设计，但一些学者认为，计算机软件的绘图方式实际上是沿袭绘画艺术的精髓，那些对设计作品艺术性要求更高的大师们，对设计风格的把握往往是依靠更加个人化的手绘方式，而非电脑，这也恰恰说明手绘方式能使设计艺术更加生动，电脑设计是将设计任务程序化的过程，在设计流程和效果上的控制力比较强，因此电脑更宜于进行工序复杂的设计，例如电影特效、平面图像处理等费时费力的工作，尤其是再现真实、还原真实和仿造真实上，电脑无疑比手绘方式要方便和有效多。手绘和电脑各有所长，任何片面地认为两种方式可以相互替代的观点都是站不住的，只有清醒地认识到它们的利弊，才可以在不同情况下采取更加有效的设计方式。